Петелин Р.Ю., Петелин Ю.В.
Звуковая студия в PC
БХВ-Санкт-Петербург, 1998. – 254 с.
По данным журнала “Книжный бизнес” книга Звуковая студия в PC в течение первых трех месяцев продажи занимала 14, 9 и 17 места в рейтинге лучших книг по компьютерной тематике, а книга Персональный оркестр в PC в сентябре 1998 г. вошла в число 25-и наиболее популярных компьютерных изданий (из более 1000 наименований). В журналах “Книжный вестник”, 1998. – N 1 и “Компьютер и жизнь”, 1998. – N 8 помещены позитивные рецензии на книги.
Какое это удовольствие творить музыку с помощью компьютера! Вот уже записана мелодия, подобран ритм, выверен состав ударных инструментов, радует слух гармония аккомпанемента, к месту наиграны на виртуальной клавиатуре и записаны мелодические украшения. Если бы Вы были художественным руководителем небольшого музыкального коллектива (квартета, квинтета) или даже реального, а не компьютерного оркестра, то на этом все проблемы были бы исчерпаны. Но ведь в Вашем распоряжении не 4 — 5, а, как минимум, 128 музыкальных инструментов. Поэтому законченным произведение считать еще рано. Едва ли Вы сможете удержаться от искуса попробовать каждый из этих инструментов в качестве солирующего, аккомпанирующего и т.д. А для того, чтобы из получившихся десятков прекрасных вариантов выбрать один, который и станет официальной версией композиции, Вам понадобится недюжинная воля.
Одну за другой записываете Вы свои мелодии. И очень скоро у Вас возникает смутное ощущение, что в звучании различных композиций много схожего. Вы задумываетесь, начинаете анализировать, и выясняется, что 128 инструментов — на самом деле не так уж и много. Во-первых, часть из них музыкальными инструментами можно назвать лишь с большой натяжкой. Это звуковые эффекты и ударные. Во-вторых, некоторые инструменты слишком уж экзотичны. Применения им Вы найти не смогли. В-третьих, часть инструментов из-за несовершенства алгоритмов синтеза, хотя и называются по-разному, на слух отличаются незначительно. И еще одно разочарование подстерегает Вас: в ряде случаев, несмотря на горячее желание и настойчивость, Вам не удается точно повторить звучание полюбившихся произведений других авторов. Почему-то в Вашем распоряжении просто-напросто нет тех звуков, что можно услышать в наушниках, подключенных, например, к магнитофону. Со всеми этими проблемами мы в свое время сталкивались, через подобные разочарования прошли. В частности, мы довольно быстро тоже обнаружили парадокс: инструментов много — инструментов мало. Ясно, что корень этой проблемы кроется в звуковой карте. Хорошие синтезаторы, работающие на основе волнового синтеза, должны иметь в своем составе и постоянное запоминающее устройство (ПЗУ или ROM), и оперативное запоминающее устройство (ОЗУ или RAM), предназначенные для хранения наборов образцов звучаний инструментов. Более дешевые звуковые карты могут не содержать одного из этих элементов. Если в Вашем компьютере установлена звуковая карта, в которой имеется лишь ПЗУ и нет ОЗУ (или ОЗУ есть, но объем его мал), то Вы вынуждены либо смириться с тем звучанием, что заложено в устройство изготовителями, либо поменять звуковую карту. Примерами могут служить звуковые карты Sound Blaster 32 и Sound Blaster AWE32 (Creative Labs, Inc.). Первая из них не несет на себе ОЗУ. Объем ОЗУ второй составляет 512 КБайт. Правда обе звуковые карты имеют слоты для установки оперативной памяти. Всего можно установить 32 Мбайт, из которых доступными будут 28 Мбайт оперативной памяти. В ПЗУ этих карт записаны сэмплы GM (General MIDI) инструментов не очень профессионального уровня. Фирменный набор GM инструментов, для которых достаточно всего лишь 2 Мбайта оперативной памяти, уже значительно приятнее на слух, чем тот, что содержится в ПЗУ. А если в карте установлено 8 Мбайт дополнительной памяти, то есть смысл приобрести соответствующий набор инструментов. Эти инструменты звучат и очень натурально (фортепиано, гитары, скрипки) и очень оригинально (синтезированные инструменты). Этих возможностей должно хватить надолго. И, все равно, наступит день и час, когда придет понимание того, что готовые инструменты — это чужое, поэтому уже устаревшее, а Вам нужно новое, поэтому свое. С помощью чего и как создать новые инструменты с неповторимым звучанием? Ответы на эти вопросы Вы найдете в нашей книге.
Но разве синтез собственных музыкальных инструментов — это единственная проблема, с которой столкнется компьютерный музыкант? Разумеется, нет. Согласитесь, если все инструменты оркестра электронные, то музыке чего-то не хватает. Вероятно, все-таки не хватает души. И вдохнуть ее в череду звуков может лишь некое таинство, происходящее в результате непредсказуемого и неповторимого взаимодействия одухотворенной человеческой руки со струной, клавишей, смычком. Но сколько препятствий возникнет, когда Вы захотите дополнить композицию, записанную в исполнении MIDI-инструментов, партией реального инструмента!
Не следует забывать, что многие музыкальные жанры подразумевают наличие вокала, а основной конечной продукцией и отдельных студий, и всей индустрии звукозаписи все же является песня. Поэтому рано или поздно перед Вами возникнет задача записи песни. С помощью каких программ, используя какие приемы работы с ними, можно дополнить запись инструментальной MIDI-композиции записью вокала — об этом мы расскажем на страницах книги. Книга состоит из четырех глав.
В первой главе вводятся необходимые термины. Подробно рассказывается о приемах работы с микрофоном. Здесь же поясняется сущность ряда операций, которые производят со звуком в процессе его обработки. Рассматривается микширование и панорамирование звукового материала. Поясняется суть наиболее распространенных звуковых эффектов. Читателя ожидает знакомство с двумя микшерами: аппаратным микшером звуковых карт фирмы Creative Labs и виртуальным микшером музыкального редактора Cakewalk Pro Audio 6.0. Завершается глава анализом возможностей виртуальных синтезаторов на примере программы Yamaha S-YXG50. Подготовленному читателю не обязательно читать весь подряд материал первой главы.
Во второй главе рассказывается о том, как с помощью средств редактора звуков Cool Edit обработать записанный с микрофона или другого источника звуковой сигнал. Рассматриваются пути реализации богатейших возможностей этой программы: шумоподавления, частотной коррекции, изменения динамического диапазона, графического редактирования формы звукового сигнала, многочисленных звуковых эффектов.
Третья глава посвящена рассмотрению нескольких взаимосвязанных вопросов. Центральная проблема главы — создание сэмплов собственных музыкальных инструментов с помощью программы Vienna SoundFont Studio 2.1. Методика создания сэмплов ориентирована на WT-синтезатор EMU 8000. Из ряда подобных синтезаторов он выбран и потому, что чрезвычайно распространен (являясь обязательным элементом звуковых карт с волновым синтезом фирмы Creative Labs), и потому, что звучание синтезируемых им инструментов отличается достаточно высоким качеством, и потому, что имеет хорошо разработанную программную поддержку. Рассматриваются структура синтезатора и методы его программирования, даются рекомендации по использованию его неочевидных возможностей. Отдельный раздел главы посвящен рассказу о применении программы AWE Control Panel для управления ресурсами звуковой карты.
В четвертой главе речь идет о применении музыкального редактора Cakewalk Pro Audio. Вы узнаете, как композицию, записанную в виде MIDI-файла, дополнить вокальной партией или партией в исполнении акустического инструмента.
Список литературы содержит сведения о сотне книг и статей, как тех, на которые мы вынуждены ссылаться, так и тех, которые могут на наш взгляд чем-то быть полезны Вам.